¿QUÉ HACE UNA CHICA COMO TÚ EN UN SITIO COMO ÉSTE? (ALGUNAS REFLEXIONES ACERCA DE LA RELACIÓN ENTRE LA HISTORIA DEL ARTE Y EL PATRIMONIO CULTURAL) (Por ASCENSIÓN HERNÁNDEZ MARTÍNEZ)

Una vez que el patrimonio cultural se ha puesto de moda, ya que aparece día a día en los medios de comunicación expuesto como la panacea para resolver los problemas económicos y sociales, bien sea considerado como recurso inagotable o como elemento clave en las señas de identidad de los grupos sociales, ha sido frecuente en los últimos años el análisis del mismo desde la perspectiva de diferentes ciencias sociales, la historia entre ellas. En este campo son muchos los profesionales que han meditado sobre cómo se relacionan la historia y el patrimonio, máxime cuando en medio se encontraba implícita la cuestión —no siempre mencionada expresamente— de que éste podía constituir una fuente creciente de puestos de trabajo para una profesión como la nuestra, en crisis laboral desde hace ya bastante tiempo. En este sentido, y aprovechando la oportunidad de meditar sobre este tema que se me planteó en 1999 al preparar la oposición a la plaza de Profesora Titular de la asignatura «Técnicas Artísticas y Conservación y Restauración del Patrimonio Artístico» del Departamento de Historia del Arte de la Universidad de Zaragoza, recogí y analicé una amplia gama de opiniones al respecto, añadiendo a ellas una serie de reflexiones personales que espero resulten de interés, puesto que considero que éste es un tema todavía abierto y susceptible de discusión, sobre todo desde el punto de vista administrativo en tanto que en la práctica nuestra presencia en este campo sigue dependiendo en muchos casos de la buena voluntad de profesionales (arquitectos o técnicos de la administración) sensibles a la necesidad de utilizar la historia como elemento crítico y fundamental para la conservación y restauración del patrimonio cultural

TÉCNICAS DE ANIMACIÓN TURÍSTICA (Por: MILDRED ACUÑA SOSSA)

La  presente  guía  de  estudio  digital  fue  elaborada  por  la  Cátedra  de  Turismo  Sostenible  de  la  Universidad  Estatal  a  Distancia  (UNED)  de  Costa  Rica,  con  el  propósito  de  apoyarle  durante  la  implementación del  curso  Técnicas  de  animación  turística,  perteneciente  al  Programa  de Diplomado y Bachillerato en Gestión del Turismo Sostenible.

 El  curso  Técnicas  de  animación  turística  tiene  como  objetivo  dotarlo  de  herramientas  y  criterios  técnicos  atinentes  al  tema,  que  le  permitan realizar propuestas en empresas turísticas sostenibles. 

LA CONSERVACIÓN DEL PATRIMONIO HISTÓRICO Y SU CONTRIBUCIÓN AL DESARROLLO SOCIAL Y ECONÓMICO (Por: JAIME DE HOZ)

Posiblemente la primera vez en que se toma conciencia, desde los ámbitos públicos y políticos, de la necesidad de conservar y recuperar el Patrimonio histórico expresado por los monumentos antiguos fue cuando el papa Martín V restaura la sede pontificia en Roma. Ya en 1309 Clemente V, el francés Bertrand de Got, había traslado el trono papal a Aviñón, lo cual supuso una tragedia para la capital del Lacio, cayendo muchos de sus monumentos en el abandono y en el olvido, tanto los antiguos como los levantados a finales del Imperio, en época ya cristiana, o durante los primeros siglos de la Edad Media. La restauración de la Santa Sede en Roma en 1377 no fue sino un espejismo, pues el enfrentamiento en el seno de la Iglesia dará lugar a la coexistencia de dos papas, Clemente VII y Urbano VI, cada cual con su propia ubicación y por ello con dos sedes diferentes

CONCEPTO Y EXPERIENCIAS DE LA GESTION CULTURAL

Al poco tiempo de comenzar a redactar este libro me asaltaron dos o tres dudas, motivadas por observaciones de amigos y de otras personas que han dedicado y compartido conmigo una parte de su vida en la Gestión Cultural (GC)* en activo, y esta última es ya una matización importante sobre la que luego, en otros capítulos, volveré.

La primera duda tenía que ver con el estilo empleado en este texto. Mucho cuidado, me dijeron algunos, con tratar de emplear, en un terreno resbaladizo como éste, un lenguaje académico, disertativo en exceso, alejado de esa apasionante arena en la que la gestión cultural moderna, en este siglo XXI, y de una manera muy directa, se ha convertido en un auténtico caballo de Troya que toca y penetra todos los ámbitos de la actividad económica, política, social, diplomática y cultural de nuestro tiempo.

EL MUSEO SE ADAPTA A LOS VISITANTES (?)

El perfil del público que entra en un museo es algo que pasa totalmente desapercibido a muchos de los museos locales. La gente entra en el museo y punto, ya está. La gente no visita el museo tanto como les gustaría a sus responsables y punto pelota. ¿Qué se está haciendo mal para que el museo esté desierto la mayor parte de la semana? ¿Malos tiempos para la lírica?

Podemos apoyarnos en opiniones de otros expertos que han teorizado sobre el hecho de que los museos desconocen totalmente el público que los visita, y mucho más desconocidos resultan los visitantes potenciales que pudiera recibir el museo y que no aparecen por la puerta, ni asomándose. Podemos transcribir una de estas opiniones entonces:

“Desafortunadamente, muchas veces el personal del museo que planea una exposición (permanente o temporal) tiene un conocimiento muy pobre de los visitantes que la verán, y sobrevaloran su motivación, conocimientos y tiempo, mientras infravaloran sus expectativas y propósitos. El resultado de ello es que muchos visitantes no pueden aprender, se sienten intimidados, confusos, aburridos, fatigados y, en general, dedican menos tiempo del que sería necesario para beneficiarse de lo que les ofrece la exposición”. Dicho por María Inmaculada Pastor, pionera en la pedagogía museológica.

Las preguntas que fundamentan los orígenes de la historia de la filosofía se pueden aplicar al hecho del museo: ¿quiénes somos?, ¿a dónde vamos?, ¿de dónde venimos?; o mejor lo planteamos así de una forma un poco más marquetiniana: ¿Por qué razón tenemos tan pocos visitantes? ¿qué es lo qué tenemos que hacer para satisfacer la curiosidad del visitante?, ¿qué es lo que estamos haciendo mal? Dependiendo de las dimensiones y razón de ser del museo, razones presupuestarias y de gestión, deberemos escoger que perfil/perfiles de visitante potencial/potenciales es/son el/los nuestros, y lo tenemos que decir así de raro porque en ocasiones el museo solo tiene un perfil de visitante (familias: Museo de los Niños). Dependiendo de nuestro “ser” y de nuestro “hacer”, debemos trazar definitivamente el camino – creatividad en ideas – de acercamiento a quienes realmente seamos capaces de seducir.

Habrá quien piense que somos muy superficiales a la hora de enunciar el grave problema de la escasez de público en nuestros museos locales y su desconocimiento de su potencial visitante, pero debemos decir en nuestro descargo que estamos simplificando-sintetizando mucho la cuestión, aunque el problema es este y no otro, se diga utilizando castellano florido o español de la calle. Se terminó la época en la que los museos se administraban, ahora se gestionan y el marketing entra a formar parte de esa gestión como algo ineludible. Queremos ver museos con visitantes. Y todos sabemos que para vender bien hay que conocer a nuestro potencial comprador como si lo hubiéramos parido y darle lo que necesita, o lo que está dispuesto a comprar. En muchos museos locales, al día de hoy, existe una gran epidemia de infertilidad, o es que no son apetecibles.

DINAMIZACIÓN E INTERPRETACIÓN DEL PATRIMONIO NATURAL

Los procesos de interpretación del patrimonio natural se pueden aplicar a espacios patrimoniales de carácter público habilitados para tal propósito: parques naturales, paisajes protegidos, reservas de la naturaleza, etcétera, o bien espacios que atraen a los visitantes aun sin gozar de los beneficios de lo que es la gestión pública, cuando se enfoca bien la ejecución del trabajo. En ambos casos es necesario el diseño de una estrategia de interpretación, que se diferenciará por el tipo de recursos que vayamos a emplear para su difusión didáctica, por su carácter más o menos supervisado en relación al visitante, y por el tipo de mensaje que se quiera transmitir al público.
La interpretación del patrimonio natural debe tener un carácter muy dinámico; es decir, debe adaptarse a las transformaciones inherentes del medio natural y de la sociedad, a la evolución de la mentalidad de los destinatarios y a los cambios de concepto y en innovación tecnológica que están relacionados con el pasar del tiempo.

 veces, las estrategias de gestión adoptadas en los espacios naturales no proporcionan los resultados deseados y se hace conveniente reflexionar y valorar su eficacia y revisar las causas del fracaso. Algunas d ellas señales que indican que puede ser necesario poner en marcha un proceso de este tipo son (adaptación de Veverka, 2000):

• El número de visitantes no ha aumentado de forma significativa en los últimos 2-3 años, o bien ha incluso disminuido.
• El número de visitantes es mínimo en relación con la localización del espacio natural que se puede visitar (población potencial) y en relación con número de visitantes a otros lugares del patrimonio de interés similar.
• Los problemas derivados de las visitas (ruidos, basuras, etcétera) aumentan por no estar controlados y no resolverse.
• La imagen del lugar ante el visitante potencial es poco conocida y, en el peor de los casos, es negativa.
• Se experimenta una reducción en la cuantía de ayudas y aportaciones económicas. Si se trata de una asociación o fundación, el número e socios esté estancado o haya incluso disminuido.
• Los visitantes se van sin haber comprendido verdaderamente las características históricas de lugar y el valor de su preservación.
• El lugar no posee suficiente atractivo para el visitante. La gente se aburre allí y no digamos los niños y niñas.
• En los folletos de propaganda y publicidad aparecen imágenes del lugar pero no se ven personas.
• Resulta difícil que te atienda un guía o acompañante. No se reclutan guías y/o voluntarios.
• En los días en que se espera una mayor afluencia, el lugar permanece prácticamente vacío.

A partir de nuestro análisis y reflexión sobre como evolucionan estos puntos que hemos listado anteriormente, se deberán tomar decisiones, ejecutarlas de inmediato y redefinir así estrategias dirigidas a recuperar el interés de los potenciales visitantes por el patrimonio natural. Este es un proceso fundamental que deberá ser integrado a partir del trabajo de los expertos y siempre a partir de recabar la opinión de los visitantes y analizar sus experiencias, que estarán también relacionadas con sus valoraciones y expectativas de cara a futuras visitas. Nosotros recomendamos que se intercambie esta información en red sobre los visitantes entre los diferentes lugares de nuestro patrimonio natural, estén donde estén, ya que las conclusiones serán muy parecidas en todos los casos.

PUBLICITAR MUSEOS COMPARTIENDO HISTORIAS EN REDES SOCIALES

Sabemos perfectamente que Facebook es esencialmente una red de comunicación persona a persona, y también sabemos que las empresas e instituciones culturales pueden tratar de aprovechar ese medio para darse a conocer. Hablamos de una estrategia de marketing online para posicionarse entre las miles de personas interesadas en museos que pueblan las redes sociales. Son muchos los museos, sobre todo la mayoría de los locales, que están desaprovechando el potencial que tienen estos nuevos medios de comunicación social y no debería ser así. No basta con estar, hay que narrar

En el mundo real, las personas compartimos opiniones con el mundo que nos rodea, teniendo esta clase de comunicación una influencia muy poderosa en los productos que compramos o nos planteamos comprar y, por supuesto, en la forma en la que queremos ocupar nuestro tiempo libre. Las investigaciones al respecto muestran que una sola recomendación de uno de nuestros amigos tiene más poder sobre nosotros que cualquier mensaje publicitario por potente que este sea, y esta forma de influir sobre nuestros hábitos de consumo y de uso del tiempo libre, en redes sociales como Facebook y Twitter, ocurre constantemente.

Las recomendaciones personales no son un hecho nuevo en absoluto. Eso sí, hace diez años podríamos tener influencia como mucho sobre diez personas a la hora de hablarles de una exposición o un museo que nos gustó especialmente, pero ahora el uso de las redes sociales multiplica ese espectro de influencia de nuestra opinión sobre los demás, amplificando el efecto “boca-oreja”, de manera que mientras que hace tiempo comentábamos nuestra recomendación de uno en uno sobre nuestra experiencia, ahora con un  simple click se lo hacemos saber a cientos o incluso a miles de personas.

Por esta razón, consideramos que los museos, sobre todo los museos locales, deberían replantearse muy seriamente como se están aproximando a las redes sociales, nunca abandonando la perspectiva que nos ofrece el “¿qué queremos contar?”, “¿Cómo hacemos para que la gente hable de nosotros y hable bien?” Hay una serie de maneras y formas que se pueden trabajar para facilitar a que las personas hable bien de un museo, que recomienden su visita.

Hacer que la gente manifieste que le gusta el museo.

Facebook así como otras redes sociales facilitan que las personas pueden compartir cosas de interés para ellos con sus amigos utilizando los botones de compartir (social sharing buttons). Estos botones pueden ser añadidos a cualquier página de un website utilizando una simple línea de código, de manera que cuando alguien hace click sobre ese botón, aparecerá una ventana con un contenido importante que se puede enviar a la red social, compartiendo de forma inmediata esta información con los amigos.

Hay que pensar que un usuario de Facebook tiene de media 130 amigos, pero las investigaciones muestran una vez más que la gente que en Facebook hace click en el botón “me gusta” en la información enviada podría ser el doble que los amigos que se tiene en la lista. En última instancia creemos que esta tecnología va un paso más allá de Internet como medio, por ejemplo, un museo podría tener un botón de “Me gusta” al lado de una pintura colgada en la pared, y cuando un visitante pase su teléfono inteligente al lado de este, al instante ese mensaje creará un enlace en su muro de Facebook.

Crear una historia para las redes sociales: Hospedar a alguien en el museo.

Otra forma interesante de conseguir un miembro del público general para que comparta sus experiencias de un museo, es invitar a alguien a vivir en él (puede sonar estrambótico pero funciona. Cuando sacamos la idea de dormir en los museos la gente se echó las manos a la cabeza, para posteriormente pasarlo fenomenal…). Eso es lo que el Museo de Ciencia e Industria de Chicago hizo cuando organizaron un concurso para encontrar a alguien que viviera en su museo durante un mes.

El museo recibió más de 1.500 solicitudes para vivir en él. Se seleccionó a una mujer llamada Kate como ganadora. Kate hizo experimentos, habló con los visitantes y compartió su experiencia con los miembros del público a través de un blog, con el uso de videos en You Tube y a través de Twitter. Tener a un individuo que en un momento determinado comunica de esta forma el museo da a este contenido social más credibilidad que si el museo hubiera escrito sobre sí mismo.

Pedir a la gente que de su opinión.

Una manera en que la TATE Modern de Londres consiguió que la gente hablara de sus exposiciones fue con el uso de una sección de comentarios en su página de Facebook. Esta forma de comunicar se ha convertido en una publicidad muy poderosa para sus exposiciones con personas reales compartiendo sus experiencias sobre la TATE. La TATE utiliza la funcionalidad de Facebook “Comentarios” en su website, y cualquier museo o galería podría hacer lo mismo con propia página en cuestión de minutos.

Si decidimos añadir comentarios a la página del Facebook, es necesario también considerar cómo se va a informar a la gente acerca de esto. Se podría utilizar la señalización en el interior del museo para informar a los visitantes para que dejen amáblemente una revisión o comentario, o también en el momento en que la gente está comprando los tickets del museo, pedirles sus direcciones de correo electrónico para enviarles posteriormente una invitación para que dejen un comentario al día siguiente.

ratar a los blogueros como si fuéramos estrellas del rock.

Os podemos asegurar que en este tema los museos están fracasando estrepitosamente. Nosotros, por poner un ejemplo cercano, tenemos una media de unos 10.000 lectores diarios y que sois, de una manera u otra, aficionados a los museos, por lo que este blog podría ser una excelente plataforma para trasmitir información que los museos quieran compartir. ¿Lo hacen? NO. Además, los museos no tienen por que ir al extremo de tener a alguien viviendo en sus instalaciones para conseguir que se escriben sobre él, sólo hay que llegar a los bloggers.

MANUAL DE TÉCNICAS DEL ESTUDIO FAUNA

La obtención de muestras biológicas es una de las mayores dificultades para la investigación de especies silvestres. Existen varias formas de obtener muestras biológicas, tanto de manera invasiva como no invasiva; diferentes técnicas han sido desarrolladas para obtener las muestras dependiendo de la especie de estudio y el objetivo del muestreo.

En este capítulo, a manera de manual  de campo, se describen de forma general las técnicas de captura, toma y manejo de muestras para distintas especies de vertebrados y para distintos objetivos de estudio, desde el muestreo para estudios epidemiológicos infecciosos  (macro y microparásitos) como para estudios en aspectos de genética depoblaciones, a partir de animales vivos como de cadáveres.

GUÍA PARA EL RECONOCIMIENTO DE BIENES CULTURALES ARQUEOLÓGICOS

Este Manual de registro y documentación de bienes culturales representa un gran paso adelante en el campo de la documentación del patrimonio cultural y debería constituir una herramienta invalorable para museos y otras instituciones dedicadas a coleccionar obras de arte, así como organizaciones religiosas y coleccionistas privados que deseen describir y mejorar el acceso a los materiales de sus colecciones

A MANUAL FOR COMMUNITY TOURISM DESTINATION MANAGEMENT (Texto e ingles)

El turismo es la mayor industria del mundo. Uno de cada diez puestos de trabajo mundial es amplia en el turismo

y el sudeste de Asia solamente recibió más de 31 millones de turistas internacionales en 1999. Las previsiones son de un número cada vez mayor de turistas nacionales e internacionales. ¿Cómo serán los destinos turísticos frente a estas cifras de visitantes de manera sostenible tiene que ser visto como un problema de gestión urbana crucial.

Para muchas ciudades y países de Asia, el desarrollo del turismo proporciona empleo ya los ingresos de divisas muy necesarias y, en algunos casos este aumento de la riqueza se dirige hacia la mejora de las condiciones sociales y físicas. No puede haber impactos negativos del turismo y los costos a una sociedad local y el ambiente puede ser significativo; la afluencia de turistas y trabajadores de fuera de un destino puede cambiar la estructura social de la comunidad local y el desarrollo puede causar la contaminación, la destrucción del hábitat y los riesgos de salud asociados. Con la mala gestión de los destinos turísticos, el futuro de los destinos se ve amenazada.

Este manual proporciona una visión general de la compleja red de cuestiones que deben abordarse con el fin de gestionar un destino sostenible. No pretende proporcionar soluciones, sino que se limita a identificar las áreas de enfoque y herramientas para la gestión que pueda relacionarse con su destino.

MANUAL PARA EL EMPRENDEDOR TURÍSTICO

A través del desarrollo del Proyecto Araucanía Sin Fronteras, el equipo de estudiantes de la Universidad de La Frontera ha podido  apreciar en terreno, ciertas características del turismo regional. Entre ellas, la excesiva presencia y promoción del eje Villarrica-Pucón, en desmedro de otras zonas que permanecen casi inalterables a la intervención del hombre con hermosos parajes naturales y cargados de la influencia mapuche, y es precisamente allí donde radica su carácter de valor, a diferencia de la tendencia urbanizadora que se está dando en la zona lacustre mencionada.

Se han encontrado innumerables ejemplos de esfuerzo y sacrificio en múltiples comunas de la región, que buscan ir recuperando terreno en este escenario local, donde los emprendedores buscan brindar servicios con una identidad única. Pero, también es necesario que esa identidad mapuche, se transforme en una marca, algo propio que la distinga de cualquier otra forma de turismo en el país o en el mundo. El Turismo Mapuche debe ser más que un servicio ofrecido por mapuche, debe ser entregado desde su cultura, su lengua y sus productos autóctonos. De este modo, se han encontrado manifestaciones  o atractivos del Turismo Mapuche que dicen relación con la gastronomía, como la Cocina Mapuche La Ñaña en Curarrehue, atendida por la Sra. Anita Epulef, quien además se preocupa de preservar los elementos culinarios mapuche.

DICCIONARIO DE MATERIAS Y TÉCNICAS (II)

La publicación del Tesauro y Diccionario de Materias y Técnicas (II. Técnicas) de bienes culturales forma parte de la serie “Tesauros y Diccionarios para la descripción y catalogación de bienes culturales” del Ministerio de Educación, Cultura y Deporte.

El objetivo de esta serie de publicaciones consiste, en primer lugar, en difundir el trabajo que desarrolla la Subdirección General de Museos Estatales de la  Dirección General de Bellas Artes y Bienes Culturales y de Archivos y Bibliotecas en torno a la normalización terminológica en los museos mediante la elaboración  de vocabularios técnicos dentro del sistema integrado de documentación y gestión museográfica Domus; y, en segundo lugar, ofrecer unas útiles y prácticas herramientas de trabajo para la descripción, catalogación y recuperación de la información sobre los bienes  culturales de museos y otras instituciones patrimoniales. La riqueza y diversidad de los  materiales de los bienes culturales y su complejidad técnica hacen necesarias herramientas como los tesauros que ayuden a sistematizar, jerarquizar y precisar los conceptos y la terminología empleada en su catalogación y facilitar la recuperación de la información por los investigadores.

DICCIONARIO DE MATERIAS Y TÉCNICAS (I MATERIAS)

El Diccionario de Materias de bienes culturales (DM) es un tesauro público, desarrollado por la Subdirección General de Museos Estatales del Ministerio de Cultura como parte de su política de documentación, investigación y difusión de las colecciones de los Museos Estatales. No obstante, con el fin de promover la normalización en la catalogación de los bienes culturales, el uso del DM está abierto a cualquier institución con necesidades e intereses similares.

El DM es un tesauro especializado y cubre, temáticamente, las sustancias físicas–naturales o transformadas por el hombre– empleadas en la génesis material de un bien cultural, sin restricciones cronológicas o geográficas.

Debido a la diversidad de las materias comprendidas, el carácter del DM es esencialmente multidisciplinar, para lo que se apoya principalmente en disciplinas como la Antropología, Arqueología, Arquitectura, Biología, Botánica, Química, Geología, Conservación y Restauración, Historia del Arte y de las Técnicas Artísticas e Historia de la Ciencia y de la Tecnología.

MANUAL DE PLANES DE GESTIÓN

La gestión de espacios naturales es un proceso continuo, en el cual el plan de gestión supone una herramienta dinámica esencial para una utilización eficaz de los recursos.

El plan de gestión es muy útil para la propia entidad, y a su vez es una herramienta de comunicación con otras entidades, para mostrar la importancia de un espacio natural y para explicar porqué es necesario llevar a cabo determinadas actuaciones.

Planificar la gestión no sólo significa preparar un documento del plan de gestión, sino que se trata de un proceso en sí mismo. Las discusiones que puedan surgir durante la preparación del documento (tanto dentro como fuera de la entidad) pueden ser tan importantes como el plan definitivo.

Los planes de gestión están para ser utilizados tanto sobre el terreno como en la oficina, su lugar no está en las estanterías de bibliotecas. Deberían tener manchas de café, dedadas y arrugas.

ARTE DE LOS SIGLOS XIV AL XVIII; DEL OCASO AL AMANECER: UNA BREVE HISTORIA

En el fondo, la nostalgia impulsa a reescribir la historia. La Biblia, por ejemplo, es fruto de la nostalgia por el Edén. Y este libro es acerca de esa nostalgia por una época en la que el hombre parecía haber restituido el Paraíso, y alcanzado el mayor desarrollo de sus talentos.

En la memoria puede cotejarse, sin embargo, el carácter contrario de ambos periodos. Mientras en uno, el hombre apareció en el jardín del Edén graciosamente, en el otro, fue fabricando un paraíso de valores, siguiendo un trabajoso proceso para el que se valió, principalmente, de tres factores: observación admirada de la naturaleza y la historia, rigor perfeccionista y plenitud de la pasión.

Fue una época de gigantes. Si bien este libro se ocupa únicamente de los que gravitaron  en el arte, la cultura y la arquitectura, recordemos que en esos mismos tiempos  sucedieron algunas de las mayores hazañas de la aventura humana.

Colón, por ejemplo, hizo sus viajes y descubrió América, y muchos otros acontecimientos portentosos pusieron en evidencia que la osadía del hombre empezaba a superar todos sus límites.

Uno de los personajes más representativos de ello fue el capitán portugués Fernando de Magallanes.

En una época de navegantes, Magallanes fue el más intrépido de todos y la epopeya de su vida la más prodigiosa. Circunnavegó el globo terráqueo desafiando con pericia –aunque no siempre con acierto– los resquicios más complejos de la geografía universal. De él se ha dicho, con veracidad, que no fue el hombre más sabio de su tiempo pues, en ese terreno, lo superaba Erasmo de Rotterdam. Tampoco el más talentoso pues, en ese otro, Leonardo da Vinci era mayor. Magallanes, sin embargo, cumplió su propio sueño infantil: ser el más valiente, el héroe de su tiempo que dejó tras de sí la estela de una leyenda. Se atrevió a enfrentar los mayores desafíos, y también los más inverosímiles.

TURISMO: ENFOQUE GLOBAL (Por: Andrés Guzmán-Sala Armando Mayo-Castro Beatríz Pérez-Sánchez)

El turismo es uno de los sectores que en los últimos años ha registrado un crecimiento considerable. Es considerado un importante contribuidor al Producto Interno Bruto (PIB) de los países sobre todo en las economías en vías de desarrollo. Algunas economías ven en el turismo una fuente valiosa de divisas indispensable para cubrir el déficit en sus balanzas de pago. Este impresionante fenómeno de fuerte crecimiento es considerado por la comunidad científica como el sector más grande del mundo por encima de la industria petrolera, automotriz y equipos eléctricos

CONGRESO NACIONAL

BIENES CULTURALES CIENCIAS APLICADAS AL PATRIMONIO

El importante desarrollo tecnológico producido en la segunda mitad del siglo x x  ha influido también en la conservación del patrimonio, al ofrecer a los profesionales de este sector numerosas herramientas para el análisis, diagnóstico y tratamiento de los bienes culturales. La utilización de tecnología y métodos de las ciencias aplicadas en proyectos de conservación y restauración crece progresivamente con la mejora de las técnicas y la ampliación de las posibilidades que se ofrecen.

Este crecimiento no sólo viene decidido por el avance tecnológico sino también por la confluencia de esas mejoras con los criterios profesionales para la conservación y restauración de bienes culturales. Actualmente, contamos ya con la experiencia acumulada durante los últimos cincuenta años sobre aplicaciones de tratamientos protectores, eliminación del uso de productos por su toxicidad o por los malos resultados registrados a medio plazo, introducción de técnicas rediseñadas específicamente para bienes culturales, implantación de diversas posibilidades de estudios in situ, minimización progresiva de la cantidad de muestra necesaria, elaboración de proyectos con instalaciones más racionales y de menor coste de mantenimiento, aspectos todos ellos abordados por los científicos de la conservación.

Puesto que tratamos de ciencias aplicadas, es importante tener en cuenta el objetivo deseado desde el principio. Actualmente, las ciencias aplicadas construyen sus objetos de conocimiento a partir de problemas existentes, lo que permite salir de las fronteras de las parcelas disciplinares tradicionales y acercarse a otros ámbitos de la realidad.

Favorecer esa aventura interdisciplinar es lo que pretende en su metodología habitual de trabajo el Instituto del Patrimonio Histórico Español, y en particular, es lo que aparece plasmado de forma concreta en los trabajos que se presentan en este número de la revista Bienes  Culturales.

MANUAL DE DIRECTRICES Y BUENAS PRÁCTICAS EN DERECHOS ECONÓMICOS, SOCIALES Y CULTURALES

Producto de un estudio regional de consulta elaborado por el Instituto Interamericano de Derechos

Humanos (IIDH), a distintas Salas y Tribunales Constitucionales en América Latina, se logró identificar una serie de hallazgos sobre los distintos sistemas de tutela constitucional para protección de derechos económicos, sociales y culturales.

En una primera fase, el IIDH elaboró un cuestionario como metodología (Anexo) para levantar  información básica respecto del marco normativo y constitucional sobre el que se sustenta el acceso a la justicia de los DESC y de los derechos de los grupos en condición de vulnerabilidad. Esa información fue tabulada con el fin de elaborar unas directrices generales de política en acceso a la justicia constitucional en materia de DESC que será compartida y socializada con todas las Cortes y Salas Constitucionales de la región.

Entre los principales hallazgos de ese estudio, se identificó la existencia de tres modelos de exigibilidad y justiciabilidad de los DESC:

a)      Un modelo constitucional -el más idóneo-, que permite recursos de amparo o tutela por violaciones a tratados internacionales de derechos humanos vigentes en el país y en normas constitucionales de forma autónoma a violaciones a derechos civiles;

b)      Un modelo que permite amparos por violaciones a DESC en tanto también haya colateralmente violación a algún derecho fundamental y,

c)       Un modelo que no permite amparo constitucional por violaciones a tratados internacionales directamente (solo a normas constitucionales).

PLANIFICACIÓN Y GESTIÓN DEL DESARROLLO TURÍSTICO SOSTENIBLE: PROPUESTAS PARA LA CREACIÓN DE UN SISTEMA DE INDICADORES (por: J. Fernando Vera Rebollo)

El documento que se presenta desarrolla los fundamentos conceptuales y  metodológicos del proyecto de investigación Planificación y gestión sostenible del turismo. Propuesta metodológica y aplicación de un sistema de información turística (METASIG), referencia  1FD97-0403, financiado por la Comisión Interministerial de Ciencia y Tecnología (CICYT), en el marco del Plan Nacional de I+D, y la Comisión Europea (FEDER), que se lleva a cabo en el seno del Instituto Universitario de Geografía de la Universidad de Alicante, con participación de investigadores de las Universidades de Santiago de Compostela y Almería y del Instituto de Economía y Geografía del Consejo Superior de Investigaciones Científicas.

En concreto el presente trabajo plantea la propuesta del equipo investigador para la aplicación de indicadores de sostenibilidad en los procesos de desarrollo turístico, en  cuya materialización se viene trabajando dentro de tres áreas piloto seleccionadas para la implementación del proyecto.